近日，以大運河文化為背景拍攝的兩部微短劇《舟楫千里號歌來》與《祈安瀾》，在韓國釜山電視節(jié)首屆亞洲微短劇大獎頒獎典禮上入選了“亞洲微短劇大獎最佳短劇廠牌提名獎”。這兩部在北京副中心開機(jī)拍攝、聚焦大運河文化帶建設(shè)的微短劇，憑借精良制作與創(chuàng)新表達(dá)，在終評百余部亞洲作品中成功突圍。

京杭大運河，這條貫穿南北的“黃金水道”，曾以帆檣如林、商賈似云的盛景書寫了人類水利史的奇跡。2014年入選世界文化遺產(chǎn)名錄后，它不再是運輸貨物的“經(jīng)濟(jì)動脈”，而成為承載中華文明的精神圖騰。當(dāng)微短劇這一“Z世代”的新寵與千年運河相遇，紅果短劇出品的《舟楫千里號歌來》《祈安瀾》兩部作品，正以巧妙的敘事、年輕化的表達(dá)，完成了一場跨越時空的文化對話——它們不僅是對運河歷史的復(fù)現(xiàn)，更是在尋找傳統(tǒng)文明與現(xiàn)代生活的連接密碼。據(jù)悉，兩部短劇均為紅果短劇“果燃計劃”出品項目，目前正在紅果短劇獨家上線播出。

撰文 | 滕朝

小切口敘事，

講述運河文化

《舟楫千里號歌來》作為國家廣電總局2024-2025“網(wǎng)絡(luò)視聽節(jié)目精品創(chuàng)作傳播工程”項目、國家廣電總局第六批“跟著微短劇去旅行”項目、2024“北京大視聽”重點網(wǎng)絡(luò)文藝精品項目、“跟著微短劇去旅行·短劇游北京”創(chuàng)作計劃北京文旅題材重點項目，以通州大運河為背景，以非遺“運河號子”為創(chuàng)作內(nèi)核，通過音樂學(xué)院新生代與非遺傳承人的跨代際對話，將蒼勁的“十萬八千嚎天鬼”號子解構(gòu)重組為現(xiàn)代音律。國家一級演員李光復(fù)以精湛演技詮釋罹患阿爾茨海默癥的非遺傳承人，與青年演員劉思辰、苑湘瑾形成藝術(shù)張力，在胡同煙火氣中生動詮釋了大運河文化的民間生命力。

該劇充滿了北京胡同鄰里的人間煙火氣，以細(xì)膩的筆觸勾勒出北京范兒的靈魂底色，胡同里的煙火氣化作文化傳承的生動載體，實現(xiàn)了“大運河文化帶”的市井化表達(dá)，所謂文化傳承不在廟堂之高，而在老于頭兒即興吆喝的運河號子、銅鍋涮肉的騰騰熱氣、隔壁大媽親手包的餃子、四合院墻根兒下未下完的那盤象棋里，將非遺傳承的宏大命題溶解在柴米油鹽的日常詩意中。

《祈安瀾》是國家廣播電視總局“跟著微短劇去旅行”第四批推薦項目、2024“北京大視聽”重點網(wǎng)絡(luò)文藝精品項目、“跟著微短劇去旅行·短劇游北京”創(chuàng)作計劃北京文旅題材重點項目，講述了新生代演員李子璇扮演的博物館講解員與張彥博扮演的鎮(zhèn)水神獸“蚣蝮”之間跨時空邂逅，配合AI虛擬制作技術(shù)，將鼓槌、繡球等冷寂文物轉(zhuǎn)化為懸疑密鑰。

該劇構(gòu)建了一個虛實相生的平行敘事空間，在現(xiàn)實底色上揮灑奇幻筆墨。新生代實力演員李子璇靈動詮釋了博物館實習(xí)生溫一諾這一角色，與童星張彥博塑造的鎮(zhèn)水神獸“蚣蝮”展開了一場穿越時空的命運邂逅。

《舟楫千里號歌來》和《祈安瀾》卻另辟蹊徑，以一種“小切口、深挖掘”的敘事策略，讓宏大的運河文化凝練于幾分鐘的精彩敘事，打破厚重歷史的傳播壁壘，讓“高冷”文脈變得可親可近、可觸可感。

文化賦能，

讓運河記憶的影像復(fù)蘇

《舟楫千里號歌來》立足北京城市副中心文化定位，深度解碼通州地域文化基因，創(chuàng)新構(gòu)建時空對話場域。通過將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“運河號子”融入劇情主線，搭建起音樂學(xué)院新生代與非遺傳承人的跨代際對話橋梁。劇中“十萬八千嚎天鬼”的蒼勁號子經(jīng)現(xiàn)代音樂解構(gòu)重組，實現(xiàn)從歷史回響到時尚音律的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

而《祈安瀾》則通過影視化語言讓靜態(tài)的文化遺產(chǎn)“活”了起來。觀眾將跟隨主角的腳步，見證傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代審美的碰撞交融。劇中對非遺技藝的呈現(xiàn)，如運河號子、舞龍燈等，不僅是對非遺的傳承與弘揚，更是在現(xiàn)代社會中為傳統(tǒng)文化找到了新的生長點。這種以青春視角激活文化記憶的敘事特色，讓沉睡的歷史煥發(fā)出令人驚艷的光彩。

《舟楫千里號歌來》聯(lián)動同系列重點精品短劇《祈安瀾》，將北京通州三廟一塔、張家灣通運橋遺址、運河廣場等60余處文化地標(biāo)納入鏡頭敘事，雙劇并軌構(gòu)建運河文化傳播矩陣。作為“北京大視聽”精品創(chuàng)作工作機(jī)制下的重要成果，大運河新視聽產(chǎn)業(yè)建設(shè)的重要典范，兩部短劇讓大運河北京段的文脈肌理在光影中漸次蘇醒，在沉浸式視聽中立體呈現(xiàn)“運河上的通州”文旅品牌。

兩部短劇基本為同一金牌制作班底，專業(yè)兌現(xiàn)電影級視聽質(zhì)感，總編劇錦沐與編劇伊楓、郭懿合力打磨劇本，總制片人陳婷、導(dǎo)演張俊杰、聯(lián)合導(dǎo)演崔健攜手美術(shù)指導(dǎo)王紹林、剪輯指導(dǎo)付志博再度集結(jié)，主創(chuàng)團(tuán)隊沿襲“非遺活化影視方程式”，憑借對文化遺產(chǎn)的深度解構(gòu)能力與年輕化敘事經(jīng)驗，延續(xù)其高水準(zhǔn)制作基因，同時運用現(xiàn)代影視語言重構(gòu)傳統(tǒng)文化符號，為“短劇+文旅”融合發(fā)展提供創(chuàng)新表達(dá)。

用創(chuàng)新的表達(dá)形式，

為傳統(tǒng)文化開辟新路徑

在短視頻平臺“碎片化觀看”成為主流的今天，《舟楫千里號歌來》《祈安瀾》的熱播，本質(zhì)上是一次“文化內(nèi)容”對“傳播形式”的精準(zhǔn)適配。每集5-6分鐘的體量，精準(zhǔn)對接了移動互聯(lián)網(wǎng)時代的受眾習(xí)慣，尤其為吸引年輕群體關(guān)注傳統(tǒng)文化開辟了新路徑。

《舟楫千里號歌來》和《祈安瀾》都突破了傳統(tǒng)短劇的創(chuàng)作范式。前者構(gòu)建出三重敘事維度：青春線展現(xiàn)青年一代文化破圈實踐，家庭線聚焦老齡化社會的情感聯(lián)結(jié)，文化線直面非遺傳承現(xiàn)實命題。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍攝技術(shù)，結(jié)合AI虛擬制作手段，注入全新的視覺生命力，打造出既保留文化本真又符合當(dāng)代審美的視聽盛宴。

《舟楫千里號歌來》里，幾位年輕的“國潮音樂人”登上舞臺將船工號子改編成電子音樂，通過短視頻平臺傳播出去，這種“守正創(chuàng)新”的敘事，恰恰回答了“如何讓傳統(tǒng)文化活在當(dāng)代”的時代之問——不是簡單的復(fù)古，而是在保留文化基因的基礎(chǔ)上，賦予其符合現(xiàn)代審美的表達(dá)形式。

《祈安瀾》中的三人探險小隊，青年演員苑湘瑾飾演的主播為故事注入現(xiàn)代活力。通過“文物尋蹤”的主線劇情，將鼓槌、繡球、水尺等冷寂文物轉(zhuǎn)化為扣人心弦的劇情密鑰，在懸疑迭起的冒險征程中，巧妙編織大運河千年文脈與非遺技藝的璀璨圖譜，實現(xiàn)青春語態(tài)與傳統(tǒng)美學(xué)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

大運河，是流動的史詩，是活著的遺產(chǎn)。紅果短劇出品的這兩部微短劇，是用現(xiàn)代視聽語言書寫的“運河新傳”，不僅為觀眾奉上了兼具歷史深度與藝術(shù)張力的文化盛宴，更以創(chuàng)新的表達(dá)形式履行了守護(hù)與傳承文化遺產(chǎn)的時代使命。當(dāng)千年運河的故事通過微短劇走進(jìn)千萬家庭，我們看到的不僅是文化遺產(chǎn)的破圈，更是一個民族對自身歷史的深情回望，對文化根脈的自覺守護(hù)。

本文為獨家原創(chuàng)內(nèi)容。撰文：滕朝；編輯：張進(jìn)；校對：趙琳。未經(jīng)新京報書面授權(quán)不得轉(zhuǎn)載，歡迎轉(zhuǎn)發(fā)至朋友圈。

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