文 | 安青

編輯 | 9527喵咕君

古裝“公路+權謀+喜劇”的混搭新格局，刷新了觀眾審美：電視劇《長安 的荔枝》幾乎上線就爆，成為潛力黑馬。

隨著劇情的推進，導演曹盾鏡頭下的盛唐，擁有了沉浸式的質(zhì)感。

但再好的作品，都有一些爭議，很多觀眾為了雷佳音和岳云鵬進場，卻無奈發(fā)現(xiàn)這兩位的表現(xiàn)好像都在預料之中。

雷佳音負責送荔枝，岳云鵬背負權謀任務，兩條線劇作深度翻倍，

但雷佳音的表演相較于原著的角色，明顯少了一些斗爭的氣質(zhì)，他太老實窩囊，以至于偏愛原著的觀眾反而覺得人物的屬性偏重“生存而非拼斗” 。

至于岳云鵬，喜劇氣質(zhì)太濃，后續(xù)要保持詼諧與權謀線沉穩(wěn)的平衡，若過多笑料可能弱化角色成長線的深化。

總結一句話，《長安的荔枝》有絕對的吸睛力，但不論是雷佳音還是岳云鵬，都有讓觀眾覺得美中不足的小遺憾。

對比之下，朱亞文在這部劇里的塑造，是扎扎實實給了觀眾一次意外之喜。

朱亞文表現(xiàn)力驚艷，一秒入戲，堪稱一絕

在《長安的荔枝》中，朱亞文飾演的杜甫，不再是教科書里那個“窮愁潦倒寫詩憂國”的形象。

他演出了一個活生生的男人——有抱負、有失落、有理想主義底色，也有被生活逼到暴躁的真實破碎感。

朱亞文的表演從一出場就帶著濃烈的“肉感”——不是身材臃腫的肉感，而是角色的生命厚度。

他穿著破舊的布衣，眼神里不是單純的悲憫，而是深埋著一層對時代荒誕的憤怒和不甘，他醉的跌跌撞撞，卻總給人一種內(nèi)心堅毅的倔強和不屈。

最讓人刮目相看的，是朱亞文對“反差”的精準把握。他演得不是高高在上的“詩圣”。

他最牛的一場戲，是杜甫在酒館里醉酒送別李善德那一場戲。

那時他披散長發(fā)、袒露雙足，手拎酒壺，雖神情放浪卻滿是理想主義與英雄氣概。

他用一首《前出塞九首（二）》為好友壯行，悲壯感和詩人氣質(zhì)在他那一刻融合，讓人感受到杜甫“癡狂未泯”的人物沖動。

朱亞文這一版杜甫沒有陷入悲情大詩人的老套路，而是表現(xiàn)出一個“尚未被現(xiàn)實擰干的才子”。

這樣的人設，不僅忠于“詩圣”原型，更讓角色具有“活在故事里”的光芒。

朱亞文把杜甫演得像個“詩人版底層俠客”。

整體來看，朱亞文的杜甫不只是“還原”，而是重新塑造。他用自己獨有的男性氣質(zhì)和心理層次，把一個“被歷史涂白”的文人，演成了讓觀眾一秒入戲的重要角色。

對此，網(wǎng)友滿是贊許。

有網(wǎng)友直言“醉酒吟詩那段看得我雞皮疙瘩都起來了”，有網(wǎng)友稱贊“這臺詞能力這真的太牛了呀”。

而還有誰記得，早期的朱亞文，走的是硬漢型男的路線，根本不是文人墨客這樣更有思想深度的路線，能想到讓朱亞文來演杜甫的人，真的是天才。

塑造力百變，朱亞文一直在挑戰(zhàn)不可能

2008年，朱亞文憑借《闖關東》里的朱傳武一角正式被觀眾認識。

那時候的他，不是教科書里的俊美偶像，而是一個質(zhì)樸、倔強，有血性、有夢的山東漢子。

這一角色讓朱亞文獲得“行走的荷爾蒙”稱號，也奠定了他在硬漢類型角色上的權威地位。

在《紅高粱》中，他演的是野性十足的余占鰲，粗獷中有魅力，是“硬漢”形象的另一種存在，血性、野性、帶著種子般的原始張力。

后續(xù)朱亞文其實在這樣的舒適圈中待了很久，比如《長津湖》中的梅生，就曾驚艷影迷。

但仔細分析梅生這個角色，他雖然是沖鋒陷陣的戰(zhàn)士，卻不僅僅是鋼鐵英雄。

電影中，他不靠大開大合搶鏡，而是用一種近乎“隱形”的方式詮釋信仰與沉穩(wěn)，越安靜越有力量。

他眼神堅定，嘴角一抿就把那種“明知赴死也不后退”的鐵骨寫進了骨血。

但同時，他是電影中少有文化素養(yǎng)的大學生，這和當年那個野性十足的朱傳武，可一點都不同。

而今年的《長安的荔枝》，他飾演的杜甫——不是教科書上的詩圣，而是“披發(fā)醉酒的現(xiàn)實理想者”，用一杯酒、一句詩，為好友送行。

對比朱亞文在這些角色身上的反差就會發(fā)現(xiàn)，朱亞文用身體和氣質(zhì)拉開了“硬漢—文人”的維度跨度。

當然，《長安的荔枝》之前，朱亞文的塑造力就已經(jīng)有了種種呼之欲出的預兆。

《人生若如初見》讓他徹底打破任何既定人設標簽，演繹出跌宕極致的吳天白。

這個角色背景復雜，是留學歸來的化學博士，又是革命者，身上有科學理智，也有激進激情。

在塑造角色的時候，朱亞文的表演細節(jié)炸裂，口音、肢體、演得都好像被時代碾壓的困獸。

這一次，他不是單一標簽中的硬漢，不是文人的浪漫，而是脆弱理性和狂熱信念融合的瘋魔化身。

從《闖關東》的泥土與鐵血，到《長安的荔枝》的詩酒癡狂，再到《人生若如初見》的時代瘋魔，朱亞文一次次用突破想象的角色重塑證明：他不是一個固定標簽的“硬漢”。

為了角色，他可以是任何風格，任何氣質(zhì)，任何形象。

朱亞文塑造的杜甫真的完全超出了預期，但回顧朱亞文作為演員的旅程就會發(fā)現(xiàn)，他能演好這個角色不是偶然，是必然。

可惜，《長安的荔枝》中，杜甫真的只是一個配角，戲份有限，存在感很弱，觀眾看朱亞文的戲真的有一種看不夠的失落。

而好的演員，就是能在戲份有限，時長限制的局限下，依舊演出角色的靈魂，讓觀眾念念不忘。

也是因為如此，《長安的荔枝》成為很多觀眾不得不看的黑馬，因為不僅僅是主演配置精彩，朱亞文這樣的配角，也在和角色的碰撞中撐起了這部劇的看點。

最后，你對《長安的荔枝》播出后觀眾的評價有什么看法？能否get到朱亞文在劇中的魅力？在評論區(qū)參與討論吧。