犀牛娛樂原創(chuàng)

文｜南如珉 編輯｜樸芳

曾幾何時，中國電影有著嚴重的“申奧”情結(jié)，對奧斯卡有著無盡的追求和向往。眼見沖擊無望，又把視線轉(zhuǎn)移到了難度略低的歐洲三大。

其中在歐洲三大中，國人的態(tài)度也分三六九等，其中戛納無疑是影響力最大的，柏林跟威尼斯次之。如今伴隨著畢贛新作《狂野時代》再度入圍戛納主競賽單元，國產(chǎn)電影沖擊金棕櫚的聲勢再次席卷而來。但就目前的局面來看，這一次顯然存在著巨大的困難。

《狂野時代》兩極分化

就在昨天，備受矚目的《狂野時代》終于在戛納首映。考慮到畢贛曾經(jīng)的作品，尤其是《地球最后的夜晚》，其過于風格化的表達，注定會帶來巨大的爭議。果不其然，《狂野時代》同樣呈現(xiàn)出了嚴重的兩極分化，屬于非常典型的畢贛電影標簽。

這次與以往不同的是，加入當今頂流易烊千璽，讓整部影片擁有特殊的烙印，也成為整個戛納最具熱度的國產(chǎn)電影。這次導演采用了大膽的結(jié)構(gòu)，用一個“迷魂者”串聯(lián)華語電影百年夢幻，分成了默片、諜戰(zhàn)片、黑幫片、禪意片、溫情片等，是極具實驗性的一部電影。此番易烊千璽一人竟然分飾5個角色，貫穿于中國電影百年。

過去，我們見證了太多給電影的一封情書，在各種情書面前，畢贛這一封無疑是真情書，加入了各種致敬。不過作為一部實驗性很強的影片，《狂野時代》依然延續(xù)了畢贛的影像風格，就是主打不走尋常路，從某種意義來看，跟《地球最后的夜晚》如出一轍。

很顯然，這種結(jié)構(gòu)和風格，自然會引發(fā)巨大的爭議，喜歡的會很喜歡，反之亦然，它也注定了只屬于小部分群體。果然從最終的戛納場刊評分來看，《狂野時代》最終拿到了2.4分（滿分4分），基本位列中下游。從各個媒體的反饋來看，非線性敘事、長鏡頭、哲學隱喻等都存在著觀影門檻，而“形式大于內(nèi)容”無疑是較為普遍的評價。

拋開電影的爭議不說，這種結(jié)構(gòu)和影像風格，無疑還是具備很強的針對性，亦或更為直白地講，《狂野時代》更多還是為沖擊戛納這類獎項所訂制，跟傳統(tǒng)意義的商業(yè)片，或者跟底層觀眾有著很大的距離。這也是大部分文藝電影導演，或者是作者電影的一貫風格。

從接下來的獎項預期來看，影片沖擊金棕櫚基本沒有太大的希望，當然不是說2.4分太低，畢竟曾經(jīng)有電影《鈦》以1.6分斬獲金棕櫚的先例。總之，前有《風林火山》崩盤，后有《狂野時代》爭議，整個戛納對于國產(chǎn)電影來說并不友好。總之依然還是期待《狂野時代》能夠在戛納有所斬獲。

戛納究竟能夠帶來哪些加持？

正如前面所說，國產(chǎn)電影對于奧斯卡、對于戛納的情結(jié)太深了，早年間張藝謀、陳凱歌等導演對于奧斯卡心心念念，針對奧斯卡的訂制項目不少，如今降低難度之后，歐洲三大依然是難以逾越的高山，從近十年的國產(chǎn)電影沖擊三大的履歷來看，登頂三大還是存在著一定的差距。

（近十年國產(chǎn)片沖擊歐洲三大情況）

從近十年的表現(xiàn)來看，國產(chǎn)片沖擊三大可謂越發(fā)困難，不過入圍主競賽的項目倒是不少。其中可以看到幾個非常活躍的名字，賈樟柯、婁燁、王小帥等都是歐洲三大的常客，這些導演幾乎不依賴于內(nèi)地市場。而刁亦男、畢贛則是后起之秀，扛起了中生代國產(chǎn)電影文藝片的大旗。

在過去10年間，僅有王小帥2019年的《地久天長》不僅入圍柏林主競賽，同時斬獲了最佳男主跟最佳女主的獎項。也可以發(fā)現(xiàn)，2019年果真是國產(chǎn)電影真正的巔峰，不僅票房數(shù)據(jù)駭人，同時歐洲三大均有入圍，除了《地久天長》之外，《南方車站的聚會》跟《蘭心大劇院》分別入圍了戛納跟威尼斯的主競賽單元。

國產(chǎn)電影對歐洲三大趨之若鶩，這種情結(jié)確實非常有趣，不僅是沖擊獎項，同時也是對在三大上走紅毯、電影亮相有著一種執(zhí)念。拿正在舉行的戛納電影節(jié)來說，今年竟然有180部國產(chǎn)電影亮相，可能現(xiàn)在中國電影一年上映的總數(shù)都不見得有這么多。

在戛納亮相、走個紅毯，究竟有什么加持？其實已經(jīng)沒有太大的意義。這些影片之所以積極在戛納的平臺亮相，主要還是為了兩個原因，首先是賣版權(quán)、吸引海外賣家的注意；其次是通過戛納的加持，更利于內(nèi)地市場院線的放映。但從實際操作的結(jié)果來看，并沒有明顯的效果。

倘若是《狂野時代》這種競爭獎項的影片，它確實能夠吸引賣家的眼球，目前影片已經(jīng)在國際市場找到多家海外發(fā)行商。包括意大利、德國、奧地利、瑞士、西班牙、葡萄牙、希臘、波蘭、韓國的發(fā)行權(quán)已經(jīng)全部售出。美國、日本、拉美、澳大利亞與新西蘭方面也正在與潛在買家進行協(xié)商。

這種操作基本是賈樟柯、婁燁等導演的一貫操作，他們的電影市場回收基本都依賴于海外市場，已經(jīng)形成了固定的操作模式，也有穩(wěn)定的賣家。但這種思路幾乎不適用于99%的內(nèi)地導演，根本不是一個大眾的商業(yè)思路。那些妄圖在戛納亮相賣片的出品方，實際效果基本收效甚微。

再者說，那些擁有戛納光環(huán)的影片，能否對內(nèi)地市場有所加持，答案同樣是否定的。其實不論是奧斯卡，還是歐洲三大，對內(nèi)地市場的加成都不大，更不用提那些沒獲獎的電影了。這些獎項，尤其是文藝類的獎項，跟主流觀眾幾乎沒有什么交集。

比如前面的榜單中，不論是《江湖兒女》還是《地久天長》，都難以獲得市場層面的額外加持。當然，《狂野時代》是個例外，因為不論它有沒有戛納的加持，內(nèi)地市場都會有所保障，畢竟易烊千璽是當今號召力獨一檔的青年演員了。