編者按

肇慶的如畫勝景，星湖的靈秀風光，激發了人們豐富的創作熱情。多少名家學者以筆成文、以文敘事、以事述懷、以懷寄情，成就了無數文學藝術佳作。“山水之間有清契，林亭以外無世情。”讓我們一起在山水中閱讀，在詩文里徜徉……

?散文詩一首?

《星湖的傳說》

放歌

有人說湖中的七座山巖，

是仙女下凡的美麗化身。

當暮色把巖石研成墨汁，

整片水域便成了未干的宣紙。

丹頂鶴掠過天際，

銜來上古的月光，

灑在每一串波光都刻著傳說的湖面。

巖壁上苔蘚在撰寫無人破譯的經文，

那一行行詩文分明是前人留下的腳印。

那些被紫荊花壓彎的漣漪，

原是王母遺落的繡花針，

在粼粼水紋中繡著七仙女的霓裳。

荷花蕩深處，

有人打撈起青銅酒樽，

斟滿了黃昏的琥珀色。

臥佛的輪廊被晚霞勾出金邊時，

群山的褶皺里飛出仙鶴，

金丹正徐徐落入山巒唇間。

從西江吹進溶洞的微風，

將倒懸的鐘乳石譜成了古琴曲。

水杉把年輪漫泡成琥珀，

每一圈漣漪都閃爍著歲月的鱗光。

直到星光灑滿湖心的亭臺，

我才驚喜地發現:

這片被天庭蓋過郵戳的瀲滟，

原是神仙們遺落人間的水墨畫。

五千年未干的墨跡里，

游動著演化成龍的錦鯉，

畫幅里藏著千年不老的美麗傳說。

張放.散文詩《星湖的傳說》讀后感

張放散文詩《星湖的傳說》以肇慶星湖為創作藍本，通過神話意象與自然景觀的交織，構建了一幅充滿詩意的水墨長卷，展現了獨特的詩意美學。以下從文本結構、藝術手法和地域文化三個維度展開賞析：

一、文本結構~神話與現實的詩意縫合

首先，作者將七星巖傳說轉化為視覺化意象，是神話敘事的現代重構。詩中七座山巖被喻為“是仙女下凡的美麗化身”，湖面成為“未干的宣紙”，波光則承載著“刻著傳說的鱗光”。將地質構造轉化為神話載體；通過“王母遺落的繡花針”與“七仙女的霓裳”形成道教符號的連續呈現，將嶺南地理特征交織，形成時空交錯的敘事張力。這種處理既保留口頭傳說內核，又通過“青銅酒樽”“紫荊花”等地域具象物實現歷史縱深，使超驗想象獲得具體支點。

其次，作品構建了多維度通感體驗，以時空折疊的敘事策略?，形成感官通感的意象體系。“上古的月光”與“黃昏的琥珀色”并置，“五千年未干的墨跡”中游動的錦鯉，形成從史前文明到當代審美的時空隧道。作者通過“苔蘚經文”“鐘乳石古琴曲”等意象，將星湖的地質演變史轉化為可閱讀的文化密碼，是通感藝術的巔峰呈現。

三是為實規跨感官的意象系統?，作者從視覺上“暮色研墨”和“晚霞勾金”構成動態繪畫過程；聽覺上“鐘乳石譜成古琴曲”實現聲景上的轉化；觸覺上“苔蘚撰寫經文”的隱喻，“水杉年輪浸泡成琥珀”，通過時間物質化手法，將地質歷史與瞬時感悟并置，賦予時間質感。這種多維度感知網絡，使星湖景觀獲得超驗體驗。

二、藝術手法~色彩的情緒編碼?

全詩以“水墨畫”為核心隱喻，構建“黃昏琥珀色-晚霞金邊-星光瀲滟”的色譜漸變，配合“丹頂鶴-紫荊花-錦鯉”的生物色系，形成冷暖交替的情感節奏。特別是“水墨畫”與“霓裳”的虛實色彩對照，強化了仙凡交織的意境。

三、地域文化~嶺南文化的詩性表達

一是地理符號的文學升華?。“西江微風” “鼎湖臥佛”等地域標志被賦予神話屬性，七星巖溶洞的鐘乳石轉化為樂器，“荷花蕩”成為連接古今的考古現場。這種處理使自然景觀獲得文化人類學深度，是傳統藝術的當代轉譯?。

二是全詩以“水墨畫”為終極隱喻。“未干的宣紙”對應創作過程，“游動的錦鯉”繼承八大山人筆意，“天庭郵戳”完成神圣性認證，最終將星湖升華為“千年不老的美麗傳說”這一文化圖騰，完成從自然景觀到藝術本體的升華。

三是作者通過星湖暮色中的七座巖山與倒影，使《星湖的傳說》既保持散文詩的意象密度，又具備山水長卷的視覺延展性。其對嶺南風物的神話重構，為地域文學創作提供了典范式樣本。

阿牛哥

2025.5.31

△以上2圖 梁亮 攝

△何異能 攝

△余秀明 攝

△施文興 攝

◆ 編輯：吳穎怡

◆ 一審：龍愛文 陳楚

◆ 二審：鄧俊麗

◆ 三審：童益南