于今日起正式向公眾開放的浦東美術(shù)館2025重磅大展“時代逸飛：陳逸飛回顧展”，是藝術(shù)家迄今以來規(guī)模最大、涵蓋內(nèi)容最完整的回顧展，旨在全方位地呈現(xiàn)他創(chuàng)作生涯每個階段的整體樣貌和思想轉(zhuǎn)變，突出他在不同領域內(nèi)的重要成就。

展覽涵蓋出現(xiàn)在電視劇《繁花》中出現(xiàn)的經(jīng)典作品，及各個時期的多樣不同系列創(chuàng)作悉數(shù)登場。回溯陳逸飛的一生，不僅傾情奉獻給了藝術(shù)，也與上海這座城市緊密相連，關(guān)于藝術(shù)家的傳奇人生，還有許多驚喜值得探索。

左：沈奇嵐；右：陳天

在正式觀展之前，我們有幸與“時代逸飛：陳逸飛回顧展”執(zhí)行策展人、牛津大學在讀博士生、陳逸飛之子——陳天，“時代逸飛：陳逸飛回顧展”執(zhí)行策展人、藝術(shù)評論家、著名策展人——沈奇嵐進行了一次深度對話，試圖從更多元的視角，解讀陳逸飛與他的藝術(shù)世界。

從紅色經(jīng)典到都市敘事，從東方意境到國際視野，陳逸飛先生的創(chuàng)作始終走在時代之前，以藝術(shù)見證時代的變遷。漫步展廳，我們將探索四大主題板塊與各類珍貴歷史文獻，從多元藝術(shù)媒介中，感受陳逸飛藝術(shù)生涯的不同階段與高光時刻。

1946年，陳逸飛生于浙江鎮(zhèn)海，幼年便遷居上海，這座城市的開放與多元，培養(yǎng)了他對藝術(shù)的敏銳感知。作為當代杰出的美術(shù)家代表，他的作品高度融合了中西方藝術(shù)精髓，同時承載著紅色文化、海派文化與江南文化的歷史脈絡，為中國現(xiàn)當代藝術(shù)史留下濃墨重彩的一筆。

20世紀60-70年代，年輕的陳逸飛將畫筆對準勞動工人與現(xiàn)實題材，以澎湃與飽滿的熱情記錄時代脈搏。在「成長歲月」主題版塊，我們看到了陳逸飛對時代的深情凝視與對英雄主義的浪漫抒寫。

1971年，他與畫家魏景山赴南京梅山鐵礦采風，共同創(chuàng)作出其經(jīng)典作品《開路先鋒》，以細膩筆觸描摹集體精神的震撼視覺效果。1972年陳逸飛獨立創(chuàng)作的《黃河頌》，靈感源于鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，描繪了一名佇立的戰(zhàn)士與身后奔涌黃河形成的動靜對比之作，無形地傳遞著民族的堅韌精神。

1979年，陳逸飛加入中國美術(shù)家協(xié)會，并創(chuàng)作了杰作《踱步》。這幅畫作可視為陳逸飛33歲時的自畫像，而《踱步》的誕生，也標志著陳逸飛對自我的超越和其歷史觀的成熟。借鑒電影藝術(shù)中的蒙太奇手法、寬銀幕構(gòu)圖，陳逸飛將自我繪于歷史與現(xiàn)實之間，創(chuàng)造性地折疊線性時間，重構(gòu)近代歷史的重要時刻。

肅穆而靜謐的展廳內(nèi)，一幅幅彰顯紅色文化的經(jīng)典作品，讓我們回望了時代的痕跡與激昂，亦能感受到陳逸飛對崇高與美的無限追求。

20世紀80年代，陳逸飛遠渡重洋赴美留學，這段經(jīng)歷不僅成為其藝術(shù)生涯的轉(zhuǎn)折點，更讓他在融匯中西文化的同時，找到了自己獨特的藝術(shù)表達。在這一時期，藝術(shù)家通過“水鄉(xiāng)”與“音樂家”兩大系列，展現(xiàn)了其作品中獨具東方詩意的當代美學。

初至紐約，或是思念家鄉(xiāng)之情濃厚，記憶中的江南水鄉(xiāng)成為了藝術(shù)家的母題，《雙橋》《周莊》等系列作品因而誕生。

畫面中青瓦白墻、石橋流水的水鄉(xiāng)景致，被藝術(shù)家賦予朦朧的光影與柔和的色調(diào)，展現(xiàn)出空靈而細膩的東方美學意境。

同時，西方藝術(shù)技法也啟發(fā)了陳逸飛，“音樂家”系列是他藝術(shù)生涯中濃墨重彩的一筆。

創(chuàng)作于1987年的《長笛手》，描繪了一位身著黑色晚禮服的女演奏家，低眉頷首，輕撫長笛，雖是畫作，畫中人卻仿佛擁有了生命力與文化流動的質(zhì)感，令人驚艷不已。

水鄉(xiāng)系列的溫潤與詩意，音樂家系列的細膩與象征寓意，讓陳逸飛成為首位被美國主流藝術(shù)界廣泛認可的中國當代畫家，流連展廳內(nèi)多幅經(jīng)典之作，我們仿佛借由這些畫中的人物，與藝術(shù)家完成了一次心靈的交流，也讓人看到了一個更為立體的陳逸飛。

一部《繁花》，將老上海的摩登記憶用光影雕刻后呈現(xiàn)，鮮活的故事與那個時代的無窮魅力。和平飯店、黃河路、至真園...當空間成為物理懷念的載體，藝術(shù)就是那把打開時光之門的鑰匙。導演王家衛(wèi)選擇用來自陳逸飛的經(jīng)典作品，鏈接至真園飯店內(nèi)發(fā)生的故事與時代間的專屬記憶。

20世紀90年代，陳逸飛重返上海，并用他更為純熟的技藝記錄下這座城市90年代-21世紀初的摩登與變革。第三板塊“海上風華”展現(xiàn)了藝術(shù)家對海派文化的獨特詮釋，揭開了一場跨越時空的文化之旅。

在這一展廳中，熱劇《繁花》中至真園飯店的“彩蛋”也欣然登場。讓人記憶猶新的李李與寶總“同款大片”，便是以這幅《仕女與鳥籠》為背景拍攝的。

畫中的人物是陳逸飛所塑造的經(jīng)典仕女形象之一，兼具現(xiàn)代與古典的獨特風格。細膩靜謐的質(zhì)感，散發(fā)著上個世紀膠片電影般的朦朧之美。

《玉堂春暖》則是劇中至真園頂樓包廂中的李李“珍藏”。這幅畫將昆曲《玉堂春》的戲劇張力嵌入畫面，以油畫呈現(xiàn)民國上海灘的浮世繪卷。劇中，身后那一幅代表李李品味與格調(diào)，又彰顯時代風情的畫作，與前景中勢均力敵的人物形成微妙的呼應，仿佛一場無聲的對峙。亦呈現(xiàn)出《繁花》所暗藏的藝術(shù)象征——老上海的風華，將以藝術(shù)為載體長存。

集歷史意義與美學欣賞為一體的“仕女”系列，進一步展現(xiàn)出陳逸飛在東方美學上的造詣。以西方肖像畫的光影語言描繪東方身著改良旗袍的女子，古典韻律與現(xiàn)代文化在畫中交織繾綣，演繹著中西方文化的融合之美。

當我們步入“西藏”系列作品展區(qū)，一股厚重而濃烈的高地之風自畫中而來。深刻肌理與熾烈色彩描繪著畫中人物的精神與敬仰。

無論是海派風情，還是藏地文化，在陳逸飛眼中，藝術(shù)不應被單一地域或形式所禁錮，以多元文化實踐著美的真諦。

20世紀90年代末至21世紀初，在這一時期，陳逸飛以超前的視野提出了“大美術(shù)，大視覺”的理念，將不同的藝術(shù)風格與媒介融會貫通，亦展現(xiàn)了其作為藝術(shù)家的非凡技藝。在展覽第四板塊“大視覺時代”，我們將欣賞藝術(shù)家跨界探索的多元藝術(shù)形式以及與上海間的緊密聯(lián)系。

1997年，陳逸飛創(chuàng)立服裝品牌“Layefe”，首次將“高級時裝”概念引入中國，足以顯示其“潮流”與先鋒屬性。跨界服裝設計后，他以油畫般的色彩搭配、雕塑感的剪裁線條，賦予時裝以藝術(shù)品的DNA，一度掀起了上海灘女性時尚風潮。當下熱門品牌ZUCZUG素然的創(chuàng)始人王一揚，也曾是Layefe女裝首席設計師。

藍調(diào)空間內(nèi)，循環(huán)播放著Layefe時尚大秀，仿佛穿越至T臺之緣，詮釋出藝術(shù)家的時尚品味。

2001年，他還創(chuàng)辦了影響深遠的《青年視覺Vision》雜志，其編輯和作者團隊匯聚了當時的眾多青年才俊，如今已成為著名攝影大師的陳漫，就曾供職于此。雜志的欄目設置涵蓋了人文、藝術(shù)、空間、時裝、美妝、科技等多個版塊，并挖掘、培養(yǎng)了一批優(yōu)秀的青年視覺文化工作者。

在上海的不少公共空間，也能找到陳逸飛的藝術(shù)作品。他助力藝術(shù)街區(qū)的規(guī)劃與建設，參與浦東新區(qū)的藝術(shù)綜合體與大型公共藝術(shù)裝置《東方之光》的構(gòu)思與建設。其中，《東方之光》落成浦東世紀大道，以古代日晷為原型融合現(xiàn)代材料，晷針直指陸家嘴天際線，隱喻傳統(tǒng)與未來的時空交錯。

于浦東美術(shù)館三層鏡廳呈現(xiàn)的《東方少女》，是陳逸飛創(chuàng)作中難得一見的雕塑作品。

充滿活力的少女，與窗外浦江的景色共呈，宛若一次跨越時空的麗人行，營造出震撼的視覺效果。

在展覽中，我們還得以欣賞到陳逸飛跨界電影行業(yè)的四部作品精簡——《海上舊夢》、《人約黃昏》、《逃往上?！贰ⅰ独戆l(fā)師》，沉浸式欣賞藝術(shù)家油畫般的影調(diào)下的上海韻律。

其中，由陳坤和曾黎主演的《理發(fā)師》是陳逸飛先生未完成遺作。2005年，拍攝電影《理發(fā)師》期間，陳逸飛因疲勞過度引發(fā)胃出血而不幸逝世，得知此消息的香港著名導演吳思遠，無償接手了這部電影，并以陳逸飛的執(zhí)導風格完成拍攝制作，以此緬懷摯友。

本次展覽中的油畫《思念》也是陳逸飛贈予友人吳思遠所作，象征著兩位文藝界傳奇人物的友誼。

“大視覺時代”不僅是對陳逸飛跨界成就的總結(jié)，更展示出一位藝術(shù)家不斷追求自我與美學的堅持。服裝、電影、雕塑、城市公共空間，陳逸飛始終在進行一場龐大而華麗的美學實驗，將他對美的認識融匯到每一處細節(jié)之中。

作為浦東美術(shù)館2025重磅大展，「時代逸飛：陳逸飛回顧展」在跨越半年的展期內(nèi)，將為所有來此觀展的人們打造一場傳奇而豐富多彩的藝術(shù)盛宴。

同期，位于浦東美術(shù)館一樓的文創(chuàng)商店也將上線系列展覽周邊單品，融合非遺蘇繡技藝的裝置擺件、精致筆記本及多樣周邊好物，讓藝術(shù)的魅力陪伴尋常時光。

點亮人文探索的體驗之旅，浦東美術(shù)館同期展出的“對話透納：崇高的回響”“艾爾·阿納祖：紅月之后”“百年一觸，Loro Piana的世紀之旅”等展覽，以多元藝術(shù)風格碰撞文化之美，邀請所有熱愛生活、熱愛藝術(shù)的人們前來共賞美學氛圍。部分展覽將于五月結(jié)束展期，想一次打卡四大展覽的小伙伴，可以趁五一假期前往哦！

即將到來的假期，不妨來魔都這座人文藝術(shù)地標打卡全新藝術(shù)大展，解鎖你的《繁花》同款大片，感知陳逸飛先生帶來的藝術(shù)盛筵！

「時代逸飛·陳逸飛回顧展」

-展覽日期-

2025/04/26至2025/10/12

「對話透納：崇高的回響」

-展覽日期-

即日起至2025/05/10

「艾爾·阿納祖：紅月之后」

-展覽日期-

即日起至 2025/10/07

「百年一觸，Loro Piana的世紀之旅」

-展覽日期-

即日起至2025/05/05

-以上展覽地址-

浦東美術(shù)館

上海市浦東新區(qū)濱江大道2777號

? ?

電話（同微信）：13916059299

郵箱：young@bangmedia.cn