諸樂三課徒畫稿筆記

朱穎人

諸樂三（1902—1984），原名文萱，字樂三，號希齋，別署南嶼山人等，浙江安吉鶴溪村人。著名國畫家，杰出的藝術教育家。中國美術學院教授、研究生導師，西泠印社副社長，中國書法家協會名譽理事，中國美術家協會浙江分會副主席。諸樂三從小由父親諸獻莊先生啟蒙，14歲就能賦詩作字，常為鄉鄰書寫楹聯匾額。19歲入上海中醫專門學校學醫，得名醫丁甘仁器重。同年又師從吳昌碩學藝。1922年，應劉海粟之邀，先后于上海美專、新華藝專、昌明藝專、中華藝術大學執教；教學之余，時向朱彊邨、諸宗元、馮君木等前輩請益，詩文造詣日益精進。

他與仲兄諸聞韻，及姜丹書、朱屺瞻、潘天壽、張書旂、吳茀之、張振鐸等組織“白社”，研究畫藝。1934年，作品入選在德國柏林舉辦的“現代名人畫展”。1936年，《希齋印存》出版。翌年，日軍攻陷上海，赴湖南沅陵，任教于國立藝專。抗戰勝利后，先在浙江省立湖州師范學校任教，又重返上海美專執教。后任國立杭州藝術專科學校教授，主講花鳥畫、書法、篆刻、畫論及詩詞題跋等課。有《諸樂三先生畫集》《希齋題畫詩選》《希齋詩抄》等書出版。新中國成立后，諸樂三任浙江美術學院國畫系教授，晚年并被舉為浙江美術家協會副主席、西泠印社副社長、西泠書畫院副院長。他堅持繼承發揚民族文化，20世紀50年代與潘天壽、吳茀之等為浙江美術學院中國畫系的重建和發展做出了貢獻，為學校與社會培養了大批美術人才，晚年還培養出了我國第一代中國花鳥畫專業研究生。60年代初，籌建美院書法篆刻專業，又率先培養了我國第一代書法專業本科生與研究生。諸樂三從事美術教育事業凡六十載，春華秋實，桃李遍布海內外，為振興中華發揚傳統繪畫殫精竭慮，直至生命最后一息。

諸樂三作為藝術大師吳昌碩書畫篆刻藝術的重要傳人，也是當代浙派花鳥畫的重要奠基者之一。他熔詩書畫印于一爐，造詣深邃，用筆蒼勁雄渾，生辣拙樸，墨氣淋漓，色彩古艷，饒有金石味，擅長寫意花鳥，并工山水，在繼承基礎上銳意創新，自成面目。其詩書畫印均有很高的成就，在海內外影響巨大。

課徒畫稿1:

“秋風起，蟹腳癢；菊花開，聞蟹來。”菊黃蟹肥是時序，也是國畫家喜愛的畫材。這幅《菊蟹》圖，菊花飽滿，菊葉滋潤，湖蟹尤為傳神，蟹殼有凸凹的意味，蟹螯上有細絨毛的感覺。

課徒畫稿2:

諸樂三的花鳥畫，能工擅寫，除了師法吳昌碩，還受惲南田、任伯年的影響。這幅畫中的鳳仙花采用沒骨畫法，花葉畫得細膩，草蟲也以工筆畫出。

課徒畫稿3；

諸樂三長期居住在西湖邊清波門外，對“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”的景色最熟悉不過，門外白蓮，畫來自然得心應手。這幅畫筆致雄放沉著，荷葉墨色富有變化。

課徒畫稿4:

“梅溪春正酣，花枝著疏雨。詠花得賞音，誓結同心侶。”這是諸樂三為紀念與夫人何榮萱五十年金婚所作。梅枝蒼勁，臨溪盛開，不避風雨。溪水中略加小草，破除了從梅花根部到下探枝干末梢的水平線，可見畫家的收拾功夫。

課徒畫稿5:

篆刻有吉語印，花鳥畫家同樣有寓意吉祥的畫。這幅畫中的百合與柿子，就寓意“百事如意”。盡管都是球狀的物體，諸樂三在大小、色彩、欹正、聚散等方面都做了變化的布局。

課徒畫稿6:

這幅題有陸游詩“猬刺坼蓬新栗熟，鵝雛弄色凍醅濃”的栗子圖，畫法有點如同虛谷畫松鼠。諸樂三不光是受吳昌碩的影響，同時也注意吸收任伯年、虛谷的畫風，博采眾長，又因其長期在美院教學，他的畫結構嚴謹而富有變化。

課徒畫稿7:

這幅線描加色彩的寫生，畫的是以前很少入畫的蠶豆花，可以說是繪畫題材的開拓，同時也反映了20世紀60年代中國的社會形勢。這一時期，上海篆刻家已經在刻《養豬印譜》，畫家或許也應時而心有所動。

課徒畫稿8:

殷代甲骨文中不僅有“桑”“絲”“帛”等字，而且還有和蠶絲生產有關的卜辭，可見我國蠶桑生產歷史的悠久。蠶，最初是自然生長在桑樹上，以吃桑葉為主，所以也叫桑蠶。諸樂三此畫，還原了桑蠶未被飼養之前的狀況。

課徒畫稿9:

“三冬此味是家常，寫到瓊芽憶故鄉。”諸樂三出生于毛竹之鄉安吉，對冬筍、冬菇、冬梅之“三冬”自是情有獨鐘，筆墨之間，反映了畫家對家鄉的思念。

課徒畫稿10:

花鳥小品，大多以團塊出現。諸樂三這幅畫豆莢草蟲，卻畫得松脆散逸，如同散文，所謂形散而神不散，憑借竹籬笆的穿針引線，橫橫豎豎幾根線條，使得畫面緊湊而富有韻律。

課徒畫稿11:

在中國畫里，墨，并不只是單一的黑色，調節墨色與水的關系，可以有濃淡干濕的不同色度變化。諸樂三用水墨作鳳仙花，墨色變化豐富，這也是唐代張彥遠《歷代名畫記》中所謂的“運墨而五色具”之內涵所在。

課徒畫稿12:

芙蓉，秋間盛開，蔚若錦繡。諸樂三此畫中，三朵盛開的花朵各有向背，各盡其態，上面那朵僅畫了半朵，使畫面具有一種張力，而且三朵花呈不等邊三角形，這就是黃賓虹所說的“齊而不齊三角觚”之意。

課徒畫稿13:

桂花是杭州的市花，且有悠久的種植歷史，蘇東坡就曾在“山寺月中尋桂子”，畫家肯定也在杭州感受到了桂花的馥郁。此畫構圖飽滿，花葉之間飄逸出一縷清香。

課徒畫稿14:

《山海經》說東海中有度索山，又名桃都山，山上有一棵盤曲三千里的大桃樹。諸樂三筆下“度索移來”的桃子，結構精致，色彩變化反映了桃子酥熟的水靈，而桃葉抑揚，有一種舞動的感覺。

課徒畫稿15:

金秋菊黃蟹正肥，文人畫家金秋時節畫菊蟹圖也是一個傳統。此畫結構緊湊，湖蟹與菊花，墨色與黃色，簡潔而富有變化。蟹，一正一反，生動鮮活；尤其是蟹殼，其墨色效果，自有一種起伏不平的質感。

課徒畫稿16:

梅、蘭、竹、菊是中國畫傳統題材，被稱為“四君子”，各有寓意。經過陶淵明吟詠，菊花有了隱退之后恬淡疏散的氣質。諸樂三此幅菊花，淡雅秀逸，有一種山野的清香。

課徒畫稿17:

中國畫有個說法：一生蘭，半生竹。就是說畫竹要半輩子，畫蘭要一輩子。可見畫蘭之不易。畫蘭，中鋒用筆，全憑書法功底，所以也叫寫蘭。諸樂三寫蘭，痛快淋漓，筆法遒勁，當屬胸中之逸氣學養使然耳。

課徒畫稿18:

這幅白梅，疏影橫斜，寥寥幾筆，寫出梅花在天寒地凍環境下臨風傲雪、凜然綻放的品質。上款中的培筠，是諸先生美院的學生，寫梅花送學生，或許帶有一種勵志意義。

課徒畫稿19:

這是一幅很有情趣的畫。巖石下，山花開放，野蜂飛來；水塘邊，游魚可數，青蛙蹦跳。人們說到諸樂三，很自然會想起他受吳昌碩影響，可這里哪有吳昌碩的影子？

課徒畫稿20:

這幅案頭清品，諸樂三題云：“窗外紫薇盛開。與案頭清品合而圖之。”畫家可以把窗外的東西移入案頭，也可以把以前看到過的東西移入畫中。取舍，是畫面的需要，也是畫家的本領。

課徒畫稿21:

“雨疏風驟”時，李清照惦記著海棠，“問卷簾人”海棠如何？蘇東坡“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”。可見秋海棠為文人所喜。諸樂三此畫，海棠花低垂，花瓣有濃淡變化，葉子也有一種厚重的質感。

課徒畫稿22:

這幅畫中蟈蟈，使人想起齊白石的“可惜無聲”。諸樂三畫的蟈蟈，筆墨精細，生機勃勃。雖然在籠子里，一副伏鳴的樣子，但還是栩栩如生。豆莢、藤葉也很有筆情墨趣。

課徒畫稿23:

微風燕子斜。這幅飛燕圖，畫家描繪了春風里飛舞的群燕。或曰，桃紅柳綠春燕飛，畫上桃柳豈不更好？諸樂三卻認為：“桃柳不必寫入畫，想象得之意亦饒。”好的畫，需要觀者想象力的參與。正如“踏花歸來馬蹄香”，香不用畫花，從馬蹄周圍翻飛的蝴蝶即可感知。

課徒畫稿24:

庚子年是1960年，在極“左”錯誤的影響下，“人有多大膽，地有多大產”，糧食生產放衛星，所以有絲瓜六尺長。盡管如此，諸樂三筆下的絲瓜還是把握分寸，可謂“現實主義與浪漫主義”相結合。用條幅的形式畫絲瓜，長短感覺不至于失實；花開葉茂，很妥當地表現了主題。

課徒畫稿25:

蔬果畫，山筍、蘑菇、大白菜等，畫家大多喜歡表現筆墨趣味與穿插結構關系，也表現清淡、高潔的生活情趣。諸樂三這幅畫中的茄子與豆莢，當然也有以上說到的幾個方面。畫家對茄子的刻畫，雖然只是寥寥數筆，但卻非常寫實非常逼真。葡萄酒出產講究年份，或許這幅蔬果圖也要看看創作的年份——1960年。

課徒畫稿26:

此幅芋頭，濃淡大小變化錯落，芋球以水墨而成，赭石色嫩芽透露出生機。文人墨客，食蟹，是一種文化，食芋，也是一種文化。蘇東坡“窮則食芋飲水為南荒逐客”，食芋，是一種清貧的“咬得菜根”。畫上所用閑章也很得體：自力更生。

課徒畫稿27:

板栗與葵花盤的這幅畫，比一般的清供圖更具山野氣息與生活氣息，諸樂三題有“回憶童年村居時最愛此種園林景物”。板栗外殼帶刺極為傳神，開裂處隱隱可見栗子肉；葵花稈子，很有那種不方不圓的質感。這是畫家真切感受生活才能創作出的畫，藝術需要生活。

課徒畫稿28:

作為花鳥畫，畫中墨竹與綬帶鳥呈現對角狀構圖，留下一大一小兩塊空白，非常穩健。墨竹，有竹報平安的意思，綬帶鳥，有長壽的意思，平安長壽，寓意也非常好。

課徒畫稿29:

梅、蘭、菊、竹是花鳥畫家永恒的題材。諸樂三此幅《竹石圖》，蒼勁豪邁，墨竹尤見功力。畫上題詩，也可錄自己的舊作，顯見諸樂三詩書畫印修養之全面，現在的畫家鮮能企及。

課徒畫稿30:

紫藤的美，在于其花開時節呈現一片茂密的紫紅色，如紫云，若彩霞。此幅《紫藤》，純以水墨畫成，繁花低垂，讓人感受到琳瑯紫玉、枝葉舞動，領會到春光之絢麗。

課徒畫稿31:

翠鳥，形似啄木鳥，背和頭部羽毛翠藍發亮，食物以魚類為主。諸樂三這幅畫中，翠鳥佇立在虬曲的紫藤枝干上，緊盯著水面，靜靜地守候小魚的出現。那份專注，那份守望，使人難忘。

來源：西湖藝術