中國南宋詩人范成大（1126-1193），平江吳郡（今江蘇蘇州）人，曾任當時京城杭州等地官職，晚年歸隱故鄉(xiāng)石湖，即興寫作七言絕句《四時田園雜興》六十首，這些田園詩既有田園生活的吟詠，又有傷時憫農(nóng)的感嘆，諸如“梅子金黃杏子肥”“晝出耘田夜績麻”“新筑場泥鏡面平”等詩，語言平易，意境清新，韻味悠長，膾炙人口，早已入選現(xiàn)代中國小學語文課本。

當代中國畫家陳危冰，江蘇蘇州人，以他獨創(chuàng)的“田園山水畫”著稱，二十多年來相繼創(chuàng)作了《葦岸無窮接良田》《日光穿樹曉煙低》《漁港春色》《又見漁村》《東方風來滿眼春》等一系列田園山水畫佳作，引起當代中國畫壇的矚目。近年他又根據(jù)古代同鄉(xiāng)范成大的組詩《四時田園雜興》創(chuàng)作了中國畫《四時田園雜興》系列，堪稱田園山水畫或田園詩意畫的最新成果。

四時田園雜興-秋日六（獲稻畢工隨曬谷）

陳危冰作為生活在現(xiàn)代城市的畫家，為什么對“田園”題材情有獨鐘？大概歸因于畫家兒時曾在江南山村水鄉(xiāng)生活過一段時間，那種恬靜淳樸、貼近自然的田園生活形成了他一生眷戀田園的情結(jié)。今天，蘇州粉墻黛瓦的古城園林遺址固然可以入畫，但畢竟不如太湖之濱魚米之鄉(xiāng)田園的“天開圖畫”廣闊豐富；蘇州高樓林立的新興工業(yè)園區(qū)雖然開辟了金雞湖等景點，但也不如真正的田園景色更令人感到親切自然。陳危冰創(chuàng)作田園山水畫的初衷，是基于他對現(xiàn)代工業(yè)社會與傳統(tǒng)農(nóng)耕文明之間的矛盾沖突的反思和關(guān)注，試圖在已經(jīng)衰微或消失的田園生活景象中安頓現(xiàn)代人無處安放的鄉(xiāng)愁，寄托現(xiàn)代人回歸自然的夢想。中國先秦時代老莊哲學的根本宗旨“道法自然”與18世紀法國啟蒙思想家盧梭倡導的“回歸自然”，雖屬于異質(zhì)文化觀念，但具有精神契合的地方。老莊哲學的“道法自然”與盧梭的“回歸自然”的“自然”（nature）都不僅是指自然界，而且是指自然界與人的純真本性。“道法自然”是說宇宙的普遍規(guī)律“道”應(yīng)該效法、順應(yīng)而不違背“自然”亦即自然界與人的本性。老莊哲學的人生理想是追求人與自然的融合。人與自然的融合不僅意味著人與自然界的和諧，更意味著人的樸素純真的自然本性的回歸，即“復歸于樸”。中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美理想崇尚返璞歸真，意即屏除外表的浮華裝飾，復歸本真的質(zhì)樸狀態(tài)，兼有回歸人的自然本性與回歸宇宙的自然本質(zhì)的雙重涵義——這才是終極意義的回歸自然。在這種意義上，保留在現(xiàn)代人記憶或想象中的質(zhì)樸純真的田園，已成為返璞歸真的象征符號、回歸自然的精神家園。正如陳危冰所說：“田園山水而今已經(jīng)成為我的精神家園。”范成大的組詩《四時田園雜興》雖然時隔八百多年，仍然激起了當代畫家的情感共鳴。陳危冰的田園山水畫包括《四時田園雜興》系列，并不是現(xiàn)實田園的機械復制，也不是古人詩意的簡單圖解，而是回歸自然的精神家園、畫家性靈的自我抒發(fā)。

四時田園雜興-夏日五（小婦連宵上絹機）

陳危冰的田園山水畫特別是他的《四時田園雜興》系列，精神內(nèi)涵是回歸自然，審美特征是獨抒性靈。所謂“性靈”是指詩人或藝術(shù)家天賦的性情靈機、本真的個性情感。中國明代詩人袁宏道主張：“獨抒性靈，不拘格套，非從自己胸臆流出，不肯下筆。”清代詩人袁枚也說：“凡詩之傳者，都是性靈，不關(guān)堆垛。”明清時期文人畫流行，“性靈說”也從詩學浸潤到畫論，清代沈宗騫《芥舟學畫編》說：“抒其性靈”，“惟以古人之矩矱運我之性靈，縱未能到古人地位，猶不失自家靈趣也。”董棨《養(yǎng)素居畫學鉤深》也說：“用古人之規(guī)矩，而抒寫自己之性靈。”王昱《東莊論畫》說：“丘壑從性靈中發(fā)出”，“惟以性靈運成法，到得熟外熟時，不覺化境頓生，自我作古，不拘家數(shù)而自成家數(shù)矣。”20世紀初葉，陳師曾竭力維護文人畫的價值，他認為：“畫之為物，是性靈者也”，“所貴乎藝術(shù)者，即在陶寫性靈，發(fā)表個性與其感想。”陳危冰的《四時田園雜興》系列，因為以詩入畫、以畫喻詩，更加凸顯了詩畫一律、獨抒性靈的審美特征。

陳危冰的《四時田園雜興》系列獨抒性靈的審美特征，主要體現(xiàn)在造園式的意境營造和個性化的筆墨語言。

四時田園雜興-晚春八（杖頭高掛小筒籠）

范成大的《四時田園雜興》六十首詩，分為“春日”“晚春”“夏日”“秋日”“冬日”五組，每組十二首，描寫石湖一帶四季的田園生活和詩人感興。陳危冰的中國畫《四時田園雜興》系列，也按照范成大的詩歌分類，描繪太湖之濱春夏秋冬四季的田園風光和畫家想象。南宋詩人楊萬里稱贊范成大的詩“清新嫵麗，奔逸俊偉”。“奔逸俊偉”略嫌過譽，“清新嫵麗”比較貼切。“清新嫵麗”也可以用來形容陳危冰的畫的意境、筆墨和色彩。范成大的詩與陳危冰的畫都營造了清新樸野、溫潤平和的意境。“丘壑從性靈中發(fā)出”，陳危冰的《四時田園雜興》系列是從畫家的性情靈機、個性情感出發(fā)營造意境，借鑒了明代園藝家計成的《園冶》的造園理念：“雖由人作，宛自天開。”陳危冰的田園詩意畫構(gòu)圖造境如同造園，追求“自成天然之趣”，他匠心經(jīng)營的每一幅畫面都好像沒有圍墻的蘇州園林，或者說把蘇州園林的境界擴大了，以田野代替了假山，以農(nóng)舍代替了樓閣，湖水荷塘更為開闊，樹木芳草同樣茂盛。計成的《園冶·相地》“村莊地”一節(jié)關(guān)于“選村莊之勝，團團籬落，處處桑麻；鑿水為濠，挑堤種柳；門樓知稼，廊廡連蕓”的描述，與畫家還原古代村莊布局的田園詩意畫構(gòu)圖恰相吻合。陳危冰非常推崇明代吳門畫派的代表畫家沈周，臨摹過沈周晚年的《東莊圖冊》，《東莊圖冊》也是他的田園詩意畫構(gòu)圖造境的參考。藝術(shù)來源于生活，陳危冰調(diào)動了自己多年來在太湖流域東山、西山村莊寫生積累的素材，那些河湖、山巒、水港、漁船、溪流、稻田、農(nóng)舍、樹叢、雜草、柴垛、瓜棚、雞犬、鵝群、青蛙，都變成了他的田園詩意畫構(gòu)圖的元素，但畫家并不是照搬寫生素材，而是像園藝師造園一樣把寫生元素重新組合成詩的意境。例如“晚春五：新綠園林曉氣涼，晨炊早出看移秧”，畫家采用半俯視構(gòu)圖表現(xiàn)幾名農(nóng)夫清晨在稻田插秧的情景，如果沒有相應(yīng)的寫生素材，很難把田埂、稻秧和農(nóng)夫的動作描繪得如此逼真，而近景水田邊一只引頸張望農(nóng)夫背影的鵝，顯然出自畫家的巧思，神來之筆頓時給畫面增添了人禽呼應(yīng)的情趣。又如“夏日七：晝出耘田夜績麻，村莊兒女各當家。童孫未解供耕織，也傍桑陰學種瓜”，這是范成大廣為傳誦的名篇，畫面結(jié)構(gòu)相當復雜，遠景的農(nóng)舍田疇，中景的桑榆、樹叢、柴垛、瓜棚，近景的瓜田、雜草，畫家都安排得井然有序、繁而不亂，瓜田、瓜棚刻畫得尤其生動。

四時田園雜興-春日九（隨人黃犬攙前去）

陳危冰《四時田園雜興》系列的大多作品采取了時下中國畫流行的“滿構(gòu)圖”，“三面實一面虛”，但并非密不透風，而是注意虛實相間，繁簡適度。近年畫家意識到“畫田園山水更需要畫得空靈”，“要用虛來代實，虛實相間”，因此他的有些作品例如“晚春三：蝴蝶雙雙入菜花，日常無客到田家”“秋日七：中秋全景屬潛夫，棹入空明看太湖”，畫面留有大片空白，更顯得意境空靈，也符合原詩“日常無客”“棹入空明”的描寫。畫家的冬日田園詩意畫特別注意留白，如“冬日六：放船閑看雪山晴”。

四時田園雜興-秋日八（家家打稻趁霜明）

除了構(gòu)圖造境，陳危冰的《四時田園雜興》系列清新樸野、溫潤平和的詩的意境，主要是通過畫家清新樸野、溫潤平和的筆墨語言表現(xiàn)出來的，而這種筆墨語言恰恰是畫家個性特征的表現(xiàn)和長期探索的結(jié)果。經(jīng)過二十多年田園山水畫的探索，畫家的筆墨語言已經(jīng)日趨純熟，個性化特征更為明顯。畫家從小刻苦練習書法，打下了以書入畫的筆墨基礎(chǔ)。陳危冰的田園詩意畫的筆墨語言，以取法沈周、兼工帶寫為主，筆墨粗細介于“細沈”與“粗沈”之間，由工筆之細向意筆之粗過渡，或者工筆、意筆兼容，細筆雙勾的樹葉、蘆葦、雜草與粗筆皴染的田埂、河岸、草木縱橫交錯，層次分明。同時，畫家廣泛汲取了宋元名家以及文徵明、石谿、龔賢、黃賓虹、錢松喦、宋文治諸家的筆墨技法，吳湖帆融會水墨暈染與青綠設(shè)色的青綠山水對他的影響也很深刻。不過，陳危冰的青綠山水基本上屬于小青綠，而不是像仇英的《桃源仙境圖》那種大青綠，這種小青綠往往以淡墨調(diào)和深淺不同的汁綠色，而不用鮮麗的石青石綠，構(gòu)成了陳危冰田園山水畫特有的清新樸野、溫潤平和的色調(diào)。例如他的《四時田園雜興》系列中的“春日十：種園得果廑賞牢”“春日十二：桑下春蔬綠滿畦”“晚春六：三旬蠶忌閉門中”“夏日十二：蜩螗千萬沸斜陽”“秋日三：橘蠹如蠶入化機”等作品，清新樸野、溫潤平和的色調(diào)更好地烘托出清新樸野、溫潤平和的意境。其中“夏日九：黃塵行客汗如漿，少住儂家漱井香。

四時田園雜興-冬日九（廛居何似山居樂）

借與門前磐石坐，柳蔭亭午正風涼”一畫，幾株垂柳的汁綠顏色青翠欲滴，鮮嫩可愛，把清新樸野、溫潤平和的色調(diào)發(fā)揮到完美的境地。有些非青綠色調(diào)或接近淺絳色調(diào)的作品，如“秋日十二：新霜徹曉報秋深”，色彩繽紛，艷而不俗。少量純水墨作品，如“春日二：舍后荒畦猶綠秀”，也頗有“墨分五色”的韻味。

回歸自然，獨抒性靈，陳危冰的田園山水畫或田園詩意畫，為當代中國山水畫拓展了新的題材和表現(xiàn)空間。

文/王鏞，中國藝術(shù)研究院研究員，來源：江南時報）

畫家簡介

陳危冰，中國美術(shù)家協(xié)會中國重彩畫研究會副會長、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國美術(shù)家協(xié)會河山畫會會員、中國畫學會理事、江蘇省美術(shù)家協(xié)會理事、中央文史館書畫院研究員、李可染畫院研究員、江蘇省優(yōu)秀美術(shù)家、江蘇省勞動模范、蘇州市政協(xié)書畫室副主任、蘇州美術(shù)院院長、蘇州民進書畫院院長、蘇州市美術(shù)家協(xié)會主席，蘇州大學藝術(shù)學院碩士生導師、一級美術(shù)師。