編者按：

2025年1月至4月，“年畫鴻運”國家級非物質文化遺產項目鳳翔木版年畫展系列學術活動在寶雞舉辦。

1月7日上午，“年畫鴻運”鳳翔木版年畫展在寶雞美術館開幕。

該活動由寶雞市文化和旅游局、中共寶雞市鳳翔區委、鳳翔區人民政府主辦，鳳翔區委宣傳部、鳳翔區文化和旅游局、鳳翔區田家莊鎮人民政府、寶雞美術館（寶雞書法藝術館）、鳳翔區文化館承辦。

3月28日下午，“年畫鴻運”鳳翔木版年畫展學術研討會在寶雞美術館舉行。

活動自今年1月7日精彩啟幕，持續至4月，包含主題展覽、學術研討會及公教活動三大板塊。本次展覽精選了146幅鳳翔木版年畫藏品。展覽共分為祈福畫、吉祥畫、戲文畫、風俗畫、創新畫、工藝典籍六大板塊，同時設置打卡體驗區，讓觀眾沉浸式體驗版畫印刷流程。3月28日，眾多專家學者、非遺傳承人齊聚研討會，共商年畫傳承發展大計；4月16日，中國工藝美術大師、國家級非物質文化遺產代表性傳承人邰立平老師以“守正出新——近年來鳳翔木版年畫的傳承和發展”為題，深入解析技藝精髓并帶領觀眾現場體驗拓印。

4月16日下午，邰立平老師“守正出新”學術講座在寶雞美術館開講。

“年畫鴻運”系列活動全方位展現了鳳翔木版年畫的深厚底蘊與時代活力，有力推動了這一古老藝術的保護傳承與創新發展，搭建起連接傳統與現代的文化橋梁。

《文化藝術報》特別刊發研討會與會專家學者、非遺傳承人的精彩發言，以饗讀者。

交流研討

中國工藝美術大師、國家級非物質文化遺產代表性傳承人邰立平：鳳翔木版年畫歷經500多年，曾瀕危。1978年后，我與父親邰怡兩代人歷時 50年挖掘、整理和創作，恢復 400 余套年畫，刻版近 3000 塊，多次在國內外展出，被 300多家機構收藏。此次展覽為第一次大規模在本地開展的展覽活動，意義非凡。

寶雞文理學院美術學院院長、教授、研究生導師李強：寶雞文理學院美術學院自上世紀九十年代中期開展地域民間美術調查與收集，奠定非遺傳承基礎，成為省級基地。本人關注民間美術研究并創作，取得一定影響。創作中，以生肖為對象，結合時代審美，融入地域文化，借助新傳播方式，擴大影響力。

寶雞文理學院美術學院副教授、研究生導師魏育龍：地方高校在非遺方面的研究、保護和傳承扮演一個舉足輕重的作用，一是擴大美術范疇的內容和課程，二是增強地方美術的適應性，三是傳承地方文化與民間美術，四是培養溫馨的鄉土情懷，祝福家鄉、建設家鄉。

寶雞市群眾藝術館非遺保護部主任、副研究館員秦蓉芳：鳳翔木版年畫作為珍貴的民間藝術瑰寶，其保護、傳承與創新至關重要。在保護層面，利用數字化技術搶救保存相關文獻。在傳承上，建立多層次、多樣化的傳承人培養機制，壯大人才隊伍。在創新上，根據現代審美需求進行創新，開發具有時代特色的年畫作品和文創產品。

陜西高校青年創新團隊帶頭人、省非物質文化遺產研究基地及省重點實驗室主任、寶雞職業技術學院教授劉穎鑫：充分利用數字技術賦能年畫新產品開發設計，如動態壁紙等數字年畫產品、國潮手辦門神盲盒產品。開展二十四節氣年畫主題活動，發展非遺主題民宿，推動非遺研學旅游。借助非遺故事動畫，吸引大眾；通過多種渠道，擴大非遺文創市場。

寶雞市陳倉區實驗小學副校長、一級教師袁亞妮：一是調研挖掘鳳翔木版年畫歷史技藝，為傳承奠基。二是館校合作，邀請民間藝人進校園傳授技藝，培養學生興趣。三是實踐探索，開發美術校本課程，融入教學體系。四是成果展示，借校園文化藝術節等平臺，展示學生創作，擴大影響力。

岐山縣文化館副研究館員辛清華：傳統木版年畫制作工藝復雜，從畫稿設計、刻板到印刷，需長期學習實踐。當下年輕人就業選擇多元，非遺后繼乏人，傳承傳播受阻。應搭建多元化人才培養平臺，挖掘鳳翔木版年畫文化內涵，與現代設計理念融合，開發文創產品，從人才、市場、宣傳多維度發力，讓其在新時代綻放新光彩。

專家評論

鳳翔木版年畫的場景化敘事與展覽策劃
文/李東風 西華師范大學教授

鳳翔木版年畫作為中國農耕文明的視覺瑰寶，其場景化敘事不僅承載著民間文化基因，更為當代展覽策劃提供了獨特的實踐范式。寶雞美術館和鳳翔區文化館舉辦的“‘年畫鴻運’國家級非物質文化遺產項目鳳翔木版年畫展”是一次有意義的展覽，給我們提出了非物質文化遺產美術類展覽的展陳設計新思路。從展覽設計的視角探討如何通過空間重構、符號轉譯與參與式體驗，將年畫的文化內涵轉化為可感知、可傳播的展覽語言，構建傳統藝術與現代社會對話的文化場域。

首先做好展覽主題定位。將民俗場景進行立體還原，展覽策劃的核心在于以“場景”為敘事單元，通過沉浸式環境營造喚醒集體記憶。

一是節慶儀式場景的空間轉譯。以《門神》《灶王》等經典題材為切入點，展覽可設置“家宅空間區”，環境設計為搭建仿古門廊、灶臺等實體裝置，結合燈光與煙霧效果，復現年畫張貼的真實語境。文武門神按“左文右武”傳統對稱懸掛，配春聯文字，強化空間儀式感。

二是生產勞作場景的動態敘事。針對《男十忙》《女十忙》的連環畫特征，策劃“農耕活動”展區，展陳形式是將勞作場景按季節時序拼接為長卷，地面鋪設麥穗紋理地膠，頂部懸掛農具模型，構建三維敘事空間。

三是戲曲神話場景的跨媒介重構?！段饔斡洝贰栋咨邆鳌氛箙^采用“戲臺”概念，視覺設計的背景墻呈現戲曲舞臺的“出將入相”門簾紋樣，展柜設計為戲箱造型，展品說明牌模仿戲曲折頁。也可以數字賦能，通過AR技術掃描年畫中武將形象，可觀看3D動畫還原秦腔武打招式，破解靜態畫面的時空局限。

其次實施符號系統的展陳轉譯策略。將年畫的隱喻語言轉化為展覽信息層級，構建“視覺—認知—情感”的傳播鏈條。把文化符號解碼，設計出智能展簽系統，如在《五子登科》年畫旁設置觸摸屏，點擊“盔帽”符號即彈出“魁星點斗”傳說動畫，同步顯示“魁”“盔”諧音的文字游戲解析。

再就是安排敘事功能的實現路徑。展覽需超越“物件陳列”，構建文化價值的傳遞機制。一是記憶傳承的時空折疊，如口述史影音墻，采集鳳翔老藝人的制作口訣、張貼習俗訪談視頻，與年畫實物形成“物—人—技”三位一體的敘事網絡。

在展覽中還可以做當代轉型的展銷融合模式、文創開發的情景化植入。在出口區設置“年畫生活館”主題展柜，文創產品按使用場景分類，如灶王咖啡杯、門神車載掛飾、刺繡年畫茶席等，每件商品附帶 AR掃碼講解其文化原型。可做定制服務，提供年畫元素婚慶、喬遷主題套裝，將傳統祈福功能轉化為現代儀式消費。延伸到虛擬展覽，開發線上VR展廳，設置“年畫精靈”導覽助手，觀眾可截圖生成專屬文化海報。

鳳翔木版年畫的展覽策劃，本質上是通過空間敘事激活文化基因的創造性實踐，讓展覽成為“可進入的場景”“可觸摸的敘事”“可持續的生態”，非遺才能真正在現代化進程中完成活態傳承的使命。

民藝的背影——傳統木版年畫淺想
文/張西昌 西安美術學院教授、陜西省民間文藝家協會副主席

“年畫”是中國老百姓約定俗成的文化消費介質，也是最為盛大的一次文化認同活動，它寄托和反映了中國人對現實超越的生活想象，也含帶著他們的道德觀、價值觀和審美觀。主要流行于明清時期的民間木版年畫，是宋時雕版刻書業更加世俗化的一種普及。如果說，以文字表意的書籍是中上層人士的消費物，那木版畫的消費群體則更廣，對于不識字的大多數老百姓而言，“讀圖”是他們精神內塑和賞心悅目的合宜之選。雖然在雕版套色工藝之前，手繪年畫的歷史由來已久，但雕版技術的復制性成為滿足更多消費者精神文化需求的切實支撐。延續刻書坊的商業經驗，木版圖畫作坊在城鄉接合部甚至鄉村里呈現出了數百年的“星火”之勢。

鳳翔，因秦人的盤踞耕耘，千余年來一直是關中西府當仁不讓的厚土重鎮，故此，也孕育了繁盛的各類手工藝業態。其中，鳳翔木版年畫享譽西北。雖然其從業人員均系農民，但相對于諸多的家庭手工藝而言，從事木版畫刻印的匠工還是更為職業化。秋收農閑時日，匠工們日夜勞作，在民居的門窗和墻壁之上，都是他們施展才藝的地方。即便是再窮苦的人家，過年時禳災避害、祈福納祥的講究總歸是要有的，要不然，日子或將陷入窮困潦倒的漩渦之中。正是這樣的文化消費心理，使得木版年畫曾在數百年間的光陰里，成為中國社會最為普及的民藝形式（筆者認為木版年畫比剪紙更為普及的原因在于其范圍更廣，比如中國南方，木版年畫比剪紙為盛）。與自給自足的剪紙相較，木版年畫更加具有過年的儀式感和高級的審美屬性。藉此，城鎮區域的文化審美向下兼容，潛移默化地影響著更為底層的勞苦民眾，給他們以精神聊慰和審美啟發。

自 20 世紀 50 年代起，由于科技、政治和文化語境的更變，傳統木版年畫與新興年畫開始了意識對話和陣地爭奪。半個世紀之后，這場文化博弈的煙火氣大大減弱，民眾也基本失去了對剪紙和年畫的精神依賴。仔細想來，驀然悲涼。物質文化與精神文化的相得益彰，才是人類生活的基本世相，物質形態凋零，與之匹配的精神世界也便匱乏。如今，在“春節——中國人慶祝傳統新年的社會實踐”位列人類非物質文化遺產代表作名錄的當下，更是讓人五味雜陳。傳統木版年畫，這一曾經主宰著新年儀式感的圖像主角，已經基本被工業化生產所替代，在城鎮區域，更是蹤跡難尋。

木版年畫折射了民藝消隱的時代宿命，它不得不從民眾的房舍和春節的文化空間中向博物館和私人藏家箱柜里轉移。這是時代帷幕置換，發生在中國人眼皮底下的文化現實。近些年來，以文創途徑對木版年畫進行“人工呼吸”的方式也在悄然進行，無論這種“借尸還魂”的文化策略的效果如何，它都不是木版年畫原本的工藝技術和文化內涵了。

在新的文化空間和場域里，間或尋求木版年畫的精神意蘊和審美特質，是當下傳統民藝回望的權且之宜。也是這次“‘年畫鴻運’國家級非物質文化遺產項目鳳翔木版年畫展”及論壇活動的心意和愿想。

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責 編 | 王越美

審 核 | 張建全

終 審 | 張嘉懿